Япония. Второй день в Нагое. Музей AICHI PREFECTURAL MUSEUM OF ART, Арт-квест «AICHI TRIENNALE 2013», Формула-1
Гонки, это, конечно, хорошо! И мы болели за наших до последнего!))
Однако, как представителям культуры в целом, и, местечковой интеллигенции, в частности, нам важнее было другое мероприятие, проходящее в эти же дни в Нагое.
«AICHI TRIENNALE 2013» — фестиваль современного искусства. Проводится раз в три года.
Не поехать было невозможно))) и мы не пожалели)
Пока наши поддерживали наших
мы усердно квестовали по всей Нагое в поисках новых арт-точек. Организаторы фестиваля раскидали арт объекты по нескольким кварталам и выдали всем участникам карту местности.
Задумка хорошая. Минус один: некоторое современное искусство настолько «современное», что сильно жалеешь о двадцатиминутной прогулке. Особенно, если учесть тот факт, что из-за отдалённости некоторых объектов мы опоздали на спектакль «Счастливые дни» по Беккету. К слову сказать, творчество Беккета стало вдохновляющим моментом для идей фестиваля.
Но обо всём попорядку. Много фоток, много видео, много букаф. Фотовпечатления с пылу с жару в процессе поездки здесь: #Aichi_triennale
Разумеется, большинство японских художников высказываются на злободневные темы: Фукусима, Землетрясения, Цунами, Гейши, Саке, Харакири… Логично, что символом фестиваля стал герой нашего времени, образ созданный художником Кэндзи Янобэ под впечатлением фукусимских событий, «Дитя Солнца».
Японцы, которые «живут в картонных коробках», не пожалели огромного зала в Музее современных искусств, где начиналась выставка, для своего героя.
Все с ним фотались, мы решили, что это важный момент вовлечения в искусство)
В коридоре все покупали сувенирку с дитём Солнца. Мы решили, что это просто сувенирка)
Арт-объект намбер ван:
Прозрачные стены и много-много маленьких стульев.
К сожалению, фотографировать почти везде запрещено, так что большая часть снимков сделана в стиле ломографии))
Весьма прикольная задумка: по кругу висят сплющенные духовые инструменты, в центре лампа. Зрелище завораживает.
Проблемы Чернобыля. Ему тоже посвящено немало работ
Здесь обитель Дитя Солца. Кстати, как нам стало известно, в этом месте проводятся Выездные Регистрации брака)))
Почему все зрители триумфа современного Давида с рогами, непонятно.
Но стулья такие в Белый Театр было бы неплохо поставить)) Работа того же Янобэ. Сделано всё очень круто, дорого и интересно.
Ещё одна инсталляция, посвящённая, как я понял, положению японцев географическому. Сидя на пороховой бочке, в голову приходят подобные мотивы:
Все дома висят на невидимой леске.
Автора не запомнил.
Ну, а этого товарища мы знаем) Йонеда Томоко и его гениальные фотографии, посвящённые Хиросиме:
Работ много, все хорошие. Фотать фото не стал, в сети полно его снимков. Посмотрите.
Просто столик в колиндоре)
С видом на небольшой садик внутри помещения AICHI PREFECTURAL MUSEUM OF ART
Огромное впечатление на меня произвела следующая выставка
Автор Aono Fumiaki. Называется «Ремонт и Восстановление».
Разные предметы, найденные на обломках катастроф, восстановлены и доделаны. Сильно впечатляют узнаваемые предметы, на самом деле, представляющие из себя кашу из обломков чьих то жизней.
Вот ещё забавная штука. Не знаю, кто автор. Как я понял, прямо там сидят японочки и рисуют всё это дело
Забавный такой образ одноразовой псевдокрасочной жизни.
Понять следующий образ выше моих сил
Такая вот комната)))
Дальше всё понятно. Разруха из пенопласта и прочих материалов — распространённая тема творчества пострадавших японцев.
Смотрится весьма занятно. Кстати, отличная идея для декорации спектакля. Да и к нашему Белому театру подходит)))
Ещё одна фотовыставка. И снова паренька мы знаем) Известный «нарушитель гравитации» Филипп Рамет
Кино.
Очень много разного кино! Всё очень хочется посмотреть, но времени на это, разумеется, не хватит) Так что, велкам в торренты и смотрим дома. Однако, одну короткометражку мы всё же глянули, т.к. дома у меня таких экранов не водится))))
Привожу небольшой отрывок фильма «the most electrified town in finland», режиссёр Mika Taanila
Бежим по Нагое к следующей точке мимо нашего любимого фонтанчика)
Около музея науки и технологии нас поджидал такой вот паучок:
А за углом вот что:
Разумеется, я не мог не приобщиться к высокому!
И тут же сорвал аплодисменты)))
Тоже какая-то инсталляция. Смысла я не понял, но просто клёво сидеть вот так и слушать красивую классическую музыку
Чувствуя необходимость снять стресс после такой дозы искусства, мы совершили набег на местную Зару)
Но нас ждёт следующий объект! И он виден издалека!
Весьма интересные работы, посвящённые, опять же, катастрофам
Снимок реки и вода в бутылочке, фотка заграждения и кусок этого забора
Всё это из городов, где люди «могли бы жить».
Аффигительная инсталляция)))
Велики периодически сами крутят педали и шевелятся)) абсолютно неясно, что это означает, но идея для дачной беседки шикарная! Уже начал копить колёса!
Кошегное кино
Нира Перег, «Шаббат». Рекомендую. Прикольная короткометражка.
Ещё фильм таллинского режиссёра Кристины Норман. Очень интересная реализация показа. Дома тоже так не посмотришь
На большой экран выводится фильм с современными событиями, в центре маленькое окошко, показывающее хронику.
Kristina Norman. After-War. Кому интересно, можно прогуглить.
Следующий зал нас удивил и порадовал))) RICHARD WILSON «lane 61»
Для понимания происходящего, я снял сие на видео:
Неясно, что хотел сказать автор, но прикольно) настроение поднимает)
Выставка Араи Масаюки. Хорошо. Сильно.
Тоже использован приём вставки в работу кадров из хроники
Отдельная «квартирка», посвящённая так же жизни людей после катастроф
Жутковато.
Тут опять японцы переживают за своё нестабильное географическое положение
Тут опять неясно, за что переживают
Поднявшись на последний этаж, нас ожидало нечто! Это нечто шевелилось, бурчало и воняло)))
Это было так круто, что я тоже снял на видео.
«Foam», Nawa Kohei
Следующая инсталляция была настолько реалистична и крута, что мы пришли к выводу, что это простая подсобка
По дороге мы встретили родную речь
А потом вот это:
Сами думайте, что это обозначает)) Слева верёвки в гудроне, справа просто гудрон. Мосток по кругу комнаты. Но видно, что люди старались.
Существует в природе искусство… более, чем современное…
дохлая собака, к примеру
или котэ
Или аккуратно художественно разложенные рулоны туалетной бумаги
Или такая вот херня в ванной комнате
или…. вот это вот
Видимо, обозначает формальность и малую важность предметов быта обычного человека… хз
Следующий зал, художник Takuya Yamashita
Из туалета на нас напал такой вот персонаж
Дальше ещё гениальнее! Художник собрал добрую сотню игрушек и сфотографировал их задницы
В тёмной-тёмной комнате…
Вот тоже весёлый парень! Он нарядился в башню и в таком виде приставал к людям. Всё это фотал и снимал на видео
В одной из комнат находился Пиноккио. И всё. Просто Пиноккио. Как и было написано на входе в комнату, в проход которой я еле вполз на карачках.
После увиденного мы выбежали в сад, глотнуть свежего воздуха!
Большую часть точек мы уже обошли, однако, и смеркается уже!
Целое здание заняли ребята из Studio Tube. Я бы сказал, что дело ваше, как и название — труба)
Нам показывали разные видосики. Жене понравилось. Мне не очень.
Потом нас сильно пытались напугать:
Короче, ребята весёлые, отжигать умеют))) задумки есть неплохие, однако, искусством я бы это называть не решился.
Следуем далее по карте
В финале моего повествования расскажу о том, что меня впечатлило больше всего и про бухло.
Итак, на мой взгляд, самая интересная и сильная работа предоставлена композитором Janet Cardiff.
Forty Part Motet, 2001, sound installation in 40 channels. Это божественно!
Конечно, такое дело нужно было отметить) как известно всем моим друзьям (многие из которых стали бывшими как раз по указанной ниже причине), я давно исключил из своего рациона алкоголь. На территории России. Однако, сложно отказаться от благородных Японских напитков. Искать их долго не пришлось!)
Вечерняя Нагоя, фонтанчик близ нашего отеля)
Такой вот день)
Жду твоих комментариев здесь на сайте. Приятно, если поставишь лайк и репост записи в свою любимую соцсеть.)